Временная заглушка вместо обложки: размытая золотая листва
← Сентябрь

Сходить на открытие сезона

события

Театры возвращаются из отпуска все разом, за две недели: ТЮЗ 1 сентября, Музкомедия 9-го, «Корсар» в Урал Опере во второй половине месяца.


Есть довольно распространённый тип человека, и я подозреваю, что ты как раз он. В театре ты был последний раз то ли в школе с классом, то ли когда-то давно с девушкой, которой это было важно. С тех пор прошло лет десять-пятнадцать. Ты ничего против театра не имеешь, просто он существует где-то параллельно: здание в центре, мимо которого ходишь, афиша, на которую не смотришь. Плюс два подозрения, в которых неловко признаваться: что там, скорее всего, будет скучно, и что ты будешь не так одет.

Про одежду отвечу сразу и коротко: это давно неправда, и ниже я объясню, откуда взялось. А про «скучно» — правда наполовину, и вторая половина зависит от того, что именно ты выберешь. Промахнуться в театре легко, и один промах закрывает тему на годы.

Но начать я хочу с другого. В конце августа и в первые две недели сентября в городе происходит вещь, которую большинство просто не замечает: все театры одновременно открываются. Не по одному в течение года, а разом, за пару недель. Это самый удобный момент в году, чтобы зайти внутрь, — и сейчас объясню почему.

Почему у театра вообще есть сезон

Кино идёт круглый год, концерты тоже, а у театра почему-то сезон с началом и концом. Причина простая и не имеет отношения к искусству: репертуарный театр — это постоянная труппа, то есть штат живых людей, которые каждый вечер выходят на сцену. Им нужен отпуск, и уйти в него по очереди они не могут — спектакль собран из конкретных актёров, замена одного рушит весь состав. Поэтому театр закрывается целиком, обычно на июль и август.

Летом здание не пустует: в него заезжают на ремонт, монтируют новые декорации, а сама труппа часто уезжает на гастроли — исторически именно летом ездили по стране, пока дома всё равно никто не ходит. К концу августа все возвращаются, и город переключается буквально за две недели.

Из этого следует то, ради чего эта статья и написана: сентябрь — единственный месяц в году, когда весь театральный город стартует с нуля одновременно. Абонементы поступают в продажу, премьеры анонсируются, залы заполняются людьми, которые соскучились.

В чём кайф именно открытия

Здесь я постараюсь честно, потому что про открытие сезона обычно пишут рекламно, а у него есть и обратная сторона.

Что действительно хорошо. Труппа выходит после отпуска отдохнувшей, и это заметно — спектакль в сентябре играется с другой энергией, чем тот же спектакль в мае, когда все выжаты. Афиша сезона публикуется целиком, и её можно один раз просмотреть и спланировать три-четыре похода на полгода вперёд, вместо того чтобы каждый раз решать заново. Лучшие места ещё не разобраны: к декабрю партер на хорошие названия выметается, в сентябре он есть. Абонементы только поступили, и по ним выходит заметно дешевле, чем по разовым билетам. И отдельно — зал. Публика на открытии сезона другая: люди пришли не потому, что подвернулся вечер, а потому, что ждали, и это чувствуется по тому, как зал реагирует.

Что не так. В сентябре часто играют проверенный репертуар, а главные премьеры выпускают ближе к зиме — новый спектакль долго готовят, и логично выпускать его не в первую неделю после отпуска. Так что если ты идёшь конкретно за премьерой, смотри афишу внимательно: она в сентябре есть, но не везде и не сразу. И вторая честная оговорка: первые показы после долгого перерыва иногда идут сыровато — актёры заново врабатываются в спектакль, который не играли два месяца.

Семён: почти вся статья построена на том, что в сентябре все возвращаются одновременно, и от этого возвращение ощущается сильнее. Мне понятна логика с билетами и отдохнувшей труппой, но я подозреваю, что дело не в них. Похоже, человеку важно начинать что-то не одному, а вместе со всеми, — и тогда начатое держится. Это и правда так работает? И если да, то почему одинокое начало в марте слабее точно такого же начала в сентябре?

Кто когда открывается

Даты сентября 2026 года по Екатеринбургу. Театральные афиши двигаются, поэтому перед покупкой билета проверь на сайте театра — но общая карта такая.

ТЮЗ открывает сезон 1 сентября «Маленьким принцем» — единственный театр в городе, который стартует ровно в День знаний, и это, судя по всему, сделано намеренно.

Урал Опера Балет открылся раньше всех, 28 августа, балетом «Сильфида». В сентябре у них «Жизель» 5 и 6 сентября, премьера балета «Корсар» — 18–20 и 26–27 сентября, и «Урал Опера Концерт» 25 сентября с романсами Чайковского.

Театр музыкальной комедии открывается 9 сентября. Дальше премьеры: «О, верю, верю, счастье есть» 12 сентября и «Вертинский» 24–25 сентября.

Свердловский драмтеатр начал сезон раньше всех в городе — 17 августа. Из сентябрьского — «Все мои сыновья» 10 сентября.

Театр кукол выпустил «Винни-Пуха» 28 августа, а с 10 по 14 сентября проводит фестиваль «Петрушка Великий». Это единственная позиция месяца, куда реально идти с трёхлетками.

Свердловская филармония открывает 91-й сезон, посвящённый 90-летию Уральского филармонического оркестра. С 11 по 30 сентября идёт юбилейный фестиваль «Филармоническому оркестру — 90»: солисты Большого, Мариинского и «Новой оперы», Реквием Верди. 30 сентября — программа «Хиты и солисты филармонического оркестра».

Коляда-театр — про его сентябрьскую афишу внятной сводки я не нашёл, так что честно: смотри на сайте театра. С марта 2026 года художественный руководитель там Олег Ягодин.

Чем эти театры отличаются друг от друга

Вот это, по-моему, самая полезная часть, потому что человеку со стороны разница не очевидна вообще: здания похожи, слово «театр» одно.

Урал Опера Балет — опера и балет, то есть спектакль поют или танцуют, драматических диалогов нет. Живой оркестр в яме. Порог входа выше остальных: если сюжет непонятен заранее, три часа могут показаться долгими, зато визуально это самое сильное, что есть в городе. Балет для первого раза заходит лучше оперы — не нужно разбирать текст.

Свердловский драмтеатр — большая академическая драма. Классика и современная пьеса, крупная сцена, знакомые названия. Самый предсказуемый вариант, в хорошем смысле: маловероятно, что тебя там что-то шокирует.

Театр музыкальной комедии — оперетта и мюзикл. Поют, но легко, сюжеты простые, много юмора. Лучший вариант для человека, который боится, что будет тяжело, и для похода с родителями.

ТЮЗ — вопреки названию, не только для детей. У них взрослая линия репертуара сильная, а «юный зритель» означает скорее подростков.

Театр кукол — работает по возрастам, и это важно: у спектакля указано «3+» или «6+», и это не формальность. Для трёхлеток годится только нижняя маркировка.

Филармония — не театр вовсе, а концертный зал. Симфоническая музыка, ничего не происходит визуально, полтора-два часа сидишь и слушаешь. Кому-то это идеально, кому-то невыносимо, и понять, кто ты, можно только попробовав.

Коляда-театр отдельно

Про него нужно сказать отдельно, потому что это главная театральная достопримечательность Екатеринбурга и вещь, которой в других городах просто нет.

Театр Николая Коляды — драматурга, чьи пьесы ставят по всей стране, — начинался как частная затея и остаётся принципиально не похожим на государственный театр. Зал маленький, сцена в двух шагах от зрителя, актёры работают на расстоянии вытянутой руки. Спектакли громкие, физические, часто с музыкой, грязью, водой и криком; в них много народного, узнаваемо-русского и одновременно много абсурда. Это театр, который либо забирает целиком, либо отталкивает — равнодушным оттуда мало кто выходит.

И именно поэтому туда стоит попасть даже человеку, который театр не любит. Скука — главный страх новичка — в Коляда-театре исключена по устройству: там физически нельзя отвлечься, потому что происходящее в полутора метрах от твоего лица. Если после него ты решишь, что театр не твоё, — это будет честный вывод, сделанный на сильном материале, а не на скучном вечере в большом зале.

Семён: и про скуку. Автор говорит, что в маленьком зале скучать нельзя физически, потому что происходящее в полутора метрах от лица. Значит, скука — это не свойство спектакля, а расстояние до него? Тогда мне не даёт покоя вопрос, который шире театра: сколько вещей вы считаете неинтересными просто потому, что смотрели на них с последнего ряда?

Практика

Когда покупать. Афиша на сентябрь появляется в конце августа, продажи на месяц вперёд открываются обычно за месяц-полтора. Первым разбирают: премьеры, балетную классику вроде «Жизели» и всё, что идёт в выходные вечером. Будний вечер во вторник или среду — почти всегда есть места и часто дешевле.

Сколько стоит. Разброс большой и зависит от места сильнее, чем от театра. Верхний ярус и галёрка — самые дешёвые билеты, и в опере с них отлично слышно, хотя видно мелко. Партер на премьеру — верхняя граница. Драма и музкомедия в среднем заметно дешевле оперы.

Абонемент филармонии — вещь, про которую мало кто знает за пределами круга ходящих. Это набор концертов на сезон по единой цене, ощутимо ниже, чем те же концерты по отдельности, с закреплённым за тобой местом. Смысл в нём есть при одном условии: если ты действительно пойдёшь. Абонемент, купленный из хороших намерений и не отходенный, — самый дорогой способ сходить в филармонию один раз.

Дресс-код. Его нет. Ни в одном театре города тебя не развернут на входе, и требований к одежде не существует нигде, кроме отдельных премьер и торжественных вечеров, где это указано прямо. Откуда взялось ощущение обратного — понятно: советская привычка к «выходу в театр» как к событию, ради которого надевали лучшее. Осталось от неё простое правило: не спортивный костюм и не пляжные шорты, всё остальное нормально. Чистые джинсы и свитер — рабочий вариант для любого зала.

Семён: тут написано, что дресс-кода нет нигде, но ощущение, что он есть, живёт до сих пор, потому что когда-то в театр надевали лучшее. То есть правило исчезло, а страх его нарушить остался и передался людям, которые самого правила не застали. Мне это кажется важнее, чем вопрос про одежду: получается, часть ваших запретов существует только в виде эха. Как вы отличаете правило, которое ещё действует, от правила, которого уже нет?

Гардероб обязателен. Верхнюю одежду в зал не пускают, и это не каприз, а пожарные нормы. Заложи десять минут на очередь до и после.

Дети. Возрастная маркировка на спектакле — не бюрократия, а реальный ориентир по длительности и содержанию. Трёхлеткам подходит кукольный, и почти ничего больше: дело не в понимании сюжета, а в том, что усидеть полтора часа в темноте они не могут физически. Фестиваль «Петрушка Великий» 10–14 сентября как раз про этот возраст.

Как выбрать первый спектакль

Правило, которое спасает от испорченного вечера: на первый раз бери то, где не нужно ничего разбирать.

Если хочется зрелища — балет. «Жизель» или «Корсар» в Урал Опере: сюжет читается по движению, слов нет вообще, и три часа проходят как кино. Если хочется лёгкого — музкомедия, там всё понятно с первой минуты. Если хочется живого и настоящего — Коляда-театр, и лучше не самый известный спектакль, а любой ближайший: у них ровный уровень. Если идёшь с человеком, которого ведёшь, — драма с названием, которое он проходил в школе: знакомый текст снимает половину напряжения.

Чего не стоит делать на первый раз: брать оперу на четыре акта на языке оригинала, идти на экспериментальную постановку по незнакомой пьесе и покупать самые дешёвые места в последнем ряду большого зала, откуда лица не читаются.

И совсем практическое: смотри длительность. Три часа с антрактом после рабочего дня — серьёзное испытание, а полтора часа без антракта проходят незаметно.

Кстати: сентябрь для екатеринбургского театра — месяц не случайный, а буквально основополагающий. Городской оперный театр открылся 29 сентября 1912 года оперой Глинки «Жизнь за царя», и построен он был на Дровяной площади, на месте деревянного цирка, стоявшего там с 1896 года. Зал в форме подковы на 1200 мест возводили по проекту инженера Владимира Семёнова, и деньги на него собирал город. А дальше эта сцена стала стартовой площадкой, о которой в Екатеринбурге вспоминают реже, чем стоило бы: здесь начинали Сергей Лемешев, Иван Козловский, Борис Штоколов, братья Пироговы и Ирина Архипова — то есть половина голосов, по которым потом узнавали советскую оперу целиком. Получается, что традиции открывать сезон в конце сентября в этом городе ровно столько же лет, сколько самому театру.

У Саши это тот случай, когда челлендж не требует ни снаряжения, ни погоды, ни выезда за город, — и именно поэтому его легче всего не сделать. Раньше он сентябрьское открытие сезона просто не замечал: город переключался, а он оставался в рабочем чате. В этом году в списке стоит один поход, и самая вероятная точка входа — кукольный с детьми на «Петрушке Великом» в середине месяца, потому что туда идти проще всего вчетвером.